22 Mar Diana Coatu: arte digital que transporta a otros mundos
En nuestra misión de acercar el arte digital, los NFTs, y los criptoartistas al mercado del arte, hoy nos detenemos en la artista rumana Diana Coatu, una artista premiada que en 2020 transitó al mundo NFT con sus coloridas y oníricas obras. ¡Disfruten!
Diana Coatu: breve biografía
Tabla de contenidos
P. ¿Quién es Diana Coatu?
Mi viaje artístico comenzó en 2015 con mi fascinación por los fractales, que creo usando un software muy complejo llamado, JWildfire. Luego continué con “mixed media¨ hasta el 2019 cuando comencé con el arte digital, siendo el expresionismo abstracto mi área de máximo interés
Desde 2015 hasta ahora, he participado en numerosas exposiciones internacionales, ser parte del jurado en dos concursos artísticos en India, y ganar diferentes premios en Alemania, Estados Unidos, Italia, y España
El arte y la ciencia son los dos polos que marcan mi trayectoria en mi aspiración para entender el mundo y el universo. Desde que tengo memoria me he rodeado de creadores, como pintores, poetas y novelistas, y siempre he sido una ávida consumidora de arte. Esta pulsión me llevó luego a convertirme en artista y poder ofrecer mi perspectiva y mi interpretación de mundo
[Vídeo de la obra Reconnect, disponible a la venta en Makersplace]
P. ¿Cómo empieza tu relación con el criptoarte?
En 2020 descubrí el mundo de los NFTs y me ha permitido establecerme como artista a tiempo completo, y de disfrutar de libertad creativa. Comencé en la plataforma MarkersPlace, aún mi primera opción para publicar, y donde está la mayor parte de mi portfolio de artista. MakersPlace me ayudó a mostrar mi trabajo a una gran audiencia de coleccionistas. Esto me infundió una gran confianza y la seguridad de mostrar mi obra a la audiencia adecuada. Otro aspecto positivo de la plataforma es formar parte de una comunidad de artistas con intereses comunes, y la oportunidad de interactuar directamente con los coleccionistas
[Vídeo de la obra Nothing Gonna Stop Me Variant, disponible a la venta en Makersplace]
P. ¿Cómo trabajas?
Uso técnicas híbridas y soy mu versátil, no tengo una única receta que siga siempre, en cambio adapto mi forma de trabajar dependiendo de mi estado de ánimo y de mi visión creativa. Experimento mucho, diariamente, porque estoy a la búsqueda de nuevas formas de expresión y de nuevos proyectos. En el futuro cercano me enfocaré más en la participación de exposiciones online NFT y en agrandar mi audiencia.
Inspiración
Mi inspiración está directamente conectada con mi imaginación, el subconsciente y también de mi visión del mundo. Mis obras están llenas de emociones y vinculadas a mi mundo interior, quiero transportar al espectador a un mundo alternativo y mejor que el nuestro, lleno de injusticias, algunas veces opresivo y limitado. Ofrezco en ellos mis sueños de belleza de otras esferas: un universo artístico en el que los colores, las texturas y las expresiones son corredores hacia el infinito
Primero intento crear la atmósfera adecuada, con música o meditación y mientras empiezo a concretar un concepto y visualizo una primera versión, que utilizo como punto de partida. Añado diferentes dimensiones mediante el añadido de capas y texturas, y no acabo el trabajo el primer día. Es un proceso iterativo mediante el cual vuelvo al trabajo añadiéndole diferentes elementos hasta que alcanza su forma final
Mientras creo, me siento conectada a una fuente infinita de energía creativa, y a veces, de ensoñación mientras trabajo que me hace perder la noción del tiempo. Intento seguir este momento de energía y dejarme atrapar por el vórtice de creatividad.
Conoce más de Diana
https://
https://async.art/u/
2019 International Art Prize Diego Velazquez in Barcelona at The Meam Museum on the 6th of April 2019 Barcelona, España
2018 Honorable mention: Creativity and Antidote for Human Survival MAQ, (January 2018)Italia
2018 Contemporary Art Gallery Online Fourth Place in the 2018 Art Competition Open/ No Theme Estados Unidos
2017 Palm Art Award (Germany) – Recognition prize (29 December 2017) Alemania
Interview in English
Podéis disfrutar de esta entrevista en inglés, sigue leyendo
Hi! I’m Diana a visual artist from Romania.
(1) Tell us a little about yourself
My artistic journey started in 2015 with a fascination for fractals, which I created with a complex software, JWildfire. I continued with mixed media and in 2019 I started focussing on digital painting, abstract expressionism being my favourite area. Between 2015 and today I have participated in numerous international exhibitions, have had the chance to be part of a jury in two art contests in India and won awards in art contests from Germany, the United States, Italy and Spain.
(2) What is your artistic background and main interests in the art practice
Science and art are the two poles that have marked my journey in my aspiration to understand the world and the universe. While growing up I have surrounded myself with art and art creators, such as painters, poets and novelists and have always been an avid consumer of art. This later fed my desire to create and to offer a different interpretation and perspective of my world.
(3) Let´s move into NFTs: When did you start in the market and how was the transition to the digital space
In 2020 I discovered the world of NFTs which allowed me to establish myself as a full-time artist with creative freedom. My journey started with the platform MakersPlace that is still my first choice and features a large part of my portfolio. MakersPlace helped me present my artworks to a large audience of collectors. This gave me a huge boost of confidence as it was the first time I felt that my artworks were showcased to the right audience. Other positive aspects of being part of the platform is the joy of being part of a tight-knit community of fellow artists that I admire, as well as the chance to interact directly with the collectors.
Inspiration
My inspiration is oftentimes directly connected to my imagination, subconscious but also to my view of the world. My artworks are very full of emotion and linked to my inner world. They aim to transport the viewer to an alternative world better than our world of injustices, oftentimes oppressive and limited. I propose to the viewers my dreams of beauty of other spheres, an artistic universe in which colours, textures and expressions are corridors to infinity.
First of all I try to create the right setting which for me consists of playing music or meditating during which I already start putting together a concept and visualising a first version which I then use as a starting point. By adding layers and creating textures I add different dimensions to my artworks which I don’t finish on the same day. In an iterative process I return to the artwork and add different elements until it reaches its final form. While creating, I feel connected to an infinite source of creative energy and sometimes in a dream-like state I work and lose the sense of time passing and don’t actively pay particular attention to the means of expression (brushes, textures etc.) and instead just follow the flow of energy while being sucked by the creative vortex.
(4) How do you define your style in the NFTs market and what are your preferred topic
The techniques I use are hybrid and very versatile, I do not have a recipe I always follow, instead different many techniques depending on my mood and creative vision. I experiment a lot on a daily basis, because I am always looking for new ways of expression and for new projects. In future I will focus more on participating in online NFT exhibitions and in further growing my audience. I also plan to try out new techniques and to keep experimenting with the means of expression.
(5) What are your main achievements in the market
Between 2015 and today I have participated in numerous international exhibitions, have had the chance to be part of a jury in two art contests in India and won awards in art contests from Germany, the United States, Italy and Spain. MakersPlace helped me present my artworks to a large audience of collectors. This gave me a huge boost of confidence as it was the first time I felt that my artworks were showcased to the right audience
Plataformas NFT
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Director de Proyectos y Visual Manager, The Art Market Agency
Soy fotógrafo profesional y he aprendido que si no entras en el mercado online no existes. Con más de 20 años de experiencia en la gestión de contenidos visuales, viajo y proveo de contenidos a las principales oficinas de turismo del mundo.
Más sobre mí: https://www.linkedin.com/in/anibaltrejo
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